Khi tìm hiểu về hội họa Việt Nam, nhất là về nền mỹ thuật hiện tại đại, chúng ta thường tìm đến nhóm tứ kiệt “Nhất Trí, nhì Vân, tam Lân, tứ Cẩn” hay nhóm tứ trụ nạm hệ trang bị hai bao gồm “Nghiêm – Liên – sáng sủa – Phái”. Họ là ai? Đâu là những họa sỹ nổi tiếng duy nhất của Việt Nam? bài viết này sẽ cho mình biết thêm về những danh họa của Việt Nam, những người mà thương hiệu tuổi của họ vang mang đến tầm quốc tế. Bạn đang xem: Những bức tranh sơn dầu nổi tiếng của việt nam
1. Nguyễn Gia Trí (1908 – 1993)Được mệnh danh là “cha đẻ những tranh ảnh sơn mài tân thời của Việt Nam”, Nguyễn Gia Trí là cây đại thụ lớn nhất của nền mỹ thuật văn minh của việt nam (nhất Trí). Ông là người đi đầu trong bài toán chuyển những tranh ảnh sơn mài từ trang trí thành mọi tuyệt phẩm nghệ thuật. Gia Trí đã vướng lại một vẻ đẹp mắt sơn mài lộng lẫy tôn giáo, cổ điển, vì ông là bạn duy tốt nhất đã tò mò ra vong linh của tô mài truyền thống, khiến nó không hề tầm thường nữa mà lại đài các, quí phái. Vẻ đẹp thiếu phụ trong tranh ông được diễn đạt tài hoa là hiện thân của thèm khát tự do, mộng mơ. Tuy chưa được công nhận là báu vật Quốc gia nhưng tất cả các thành công của ông ngoài ra đã được ngầm coi là báu vật và bị cấm đem khỏi phạm vi hoạt động Việt Nam.Tác phẩm “Vườn Xuân Trung phái mạnh Bắc” sẽ đạt được không ít kỷ lục: size lớn nhất, phối hợp nhiều gia công bằng chất liệu truyền thống và được nhà nước mua với giá cao nhất (100.000 USD, tương đương 600 triệu đồng việt nam thời điểm đó). Đó là sản phẩm được ghép trường đoản cú 9 miếng ván làm cho vóc, được họa sỹ Nguyễn Gia Trí sáng sủa tác trong gần 20 năm và cũng là tác phẩm sau cùng của ông.
Phong bí quyết nghệ thuât: Ông là người mũi nhọn tiên phong trong câu hỏi chuyển những bức tranh sơn mài từ tô điểm thành hồ hết tuyệt phẩm thẩm mỹ và nghệ thuật và từ kia ông đã có được mệnh danh là “người phụ thân đẻ những bức ảnh sơn mài tân thời của Việt Nam”. Ông kết hợp lối in tự khắc với gần như phương thức đánh mài mới, bên cạnh đó áp dụng những nguyên tắc kết cấu tranh vẽ phương Tây, nhằm tạo mọi bức họa tiến bộ mang đầy đặc điểm dân tộc.Tác phẩm chính: thiếu phụ trong vườn, vườn xuân Trung phái mạnh Bắc, phụ nữ bên hoa phù dung.
Tranh đánh dầu “Thiêu bạn nữ bên hoa huệ” của tô Ngọc Vân.
Tranh “Hai thanh nữ và em bé” của sơn Ngọc Vân.3. Nguyễn Tường lạm (1906-1946)Ông là một trong cỗ tứ họa sỹ nổi giờ đồng hồ thời kỳ đầu của nền thẩm mỹ Việt Nam: “Nhất Trí, nhì Vân, tam Lân, tứ Cẩn”. Vị chiến tranh, không còn nhiều thông tin và bốn liệu về Nguyễn Tường Lân, tranh của ông còn sót lại cũng còn vô cùng ít. Ông được coi là một trong những ít các họa sĩ đương thời có tác dụng đưa các màu nguyên chất vào một trong những sự hài hòa mang tính hư cấu, tượng trưng, giản dị và nhã nhặn, nói cả đối với tranh lụa. Ngay từ thập niên 1940, bằng nhịp điệu phóng khoáng của các vệt bút khủng chạy bên trên sơ đồ vật trang trí, Nguyễn Tường Lân đã sớm phá phương pháp để đi đến phong thái nghệ thuật trừu tượng hóa.Ông học khóa 04 trường cđ Mỹ thuật Đông Dương. Sau khi tốt nghiệp, ông mở xưởng vẽ tại Hà Nội. Ông thuần thục phần nhiều các chất liệu từ tô dầu, đánh mài, lụa tính đến khắc gỗ, bột màu…Mặc mặc dù sáng tác được không ít tác phẩm tuy nhiên số còn lưu giữ được chỉ đếm bên trên đầu ngón tay. Có lẽ cũng chính vì vậy mà lại hình ảnh mà vị trí của ông trong bộ tứ hơi mờ nhạt, muốn manh dù rằng ông là một trong những họa sĩ kỳ tài của Việt Nam.
Phong giải pháp nghệ thuât: Thuần thục phần nhiều các cấu tạo từ chất sơn dầu, sơn mài, lụa, khắc gỗ, bột màu, chì than, Nguyễn Tường Lân đang sáng tác nhiều tác phẩm, tuy nhiên cho đến nay, khôn cùng ít ỏi các tác phẩm của ông còn sót lại.Tác phẩm chính: Chợ miền núi, hiện nay vẻ hoa, Đôi bạn
Tranh “Đôi bạn” của họa sĩ Nguyễn Tường Lân.Tranh của Nguyễn Tường lân minh họa đến câu thơ “Vầng trăng ai té làm đôi”.4. è cổ Văn Cẩn (1910 – 1994)Là fan thứ tư trong list tứ kiệt của nền hội họa việt nam (tứ Cẩn), è cổ Văn Cẩn đang để lại mang đến nền mỹ thuật đất nước những công trình tiêu biểu, có mức giá trị cao về nghệ thuật và giàu tính nhân văn.“Em Thúy” là 1 trong bức tranh đánh dầu được trần Văn Cẩn chế tạo năm 1944. Có thể nói đó là đỉnh cao nghệ thuật Trần Văn Cẩn và cũng là đỉnh cao thẩm mỹ Việt Nam. Với lối thể hiện chân thực, vơi nhàng, không khoa trương, cường điệu, è Văn Cẩn sẽ níu kéo và lưu giữ bạn xem bằng vẻ đẹp thơ ngây, trong trắng. Ông ko hề suy nghĩ trường phái lúc vẽ mà lại chỉ cốt đặt ra cái thần thái của nhân vật.
Phong phương pháp nghệ thuât: Ông cũng là một trong trong số ít các họa sỹ có sự thể nghiệm với rất nhiều chất liệu, thể loại không giống nhau và hóa học liệu, thể một số loại nào cũng đều có tác phẩm thành công. Ông cũng là giữa những họa sỹ đón đầu trong bài toán thể nghiệm, sáng chế từ cấu tạo từ chất sơn ta để triển khai tranh tô mài, chuyển sơn mài thành một gia công bằng chất liệu hội họa nổi tiếng, mang đặc trưng nghệ thuật của hội họa dân tộc Việt Nam.Tác phẩm chính: Em Thúy
Tranh “Em Thúy” của họa sỹ Trần Văn Cẩn.Tranh sơn dầu “Nữ dân quân miền biển” của è Văn Cẩn.5. Nguyễn bốn Nghiêm (1922-2016)Nguyễn bốn Nghiêm cũng là hoạ sĩ cá biệt của nền mỹ thuật việt nam có bảo tàng riêng, trưng bày tại 90 B2 trằn Hưng Đạo, quận hoàn Kiếm. Giới phê bình nghệ thuật thời bấy giờ từng chú ý nhận, tranh của danh họa Nguyễn tứ Nghiêm phối hợp bút pháp hiện đại với tứ duy cổ truyền, địa phương, sản xuất nên bạn dạng sắc riêng. Đường nét, màu sắc, nhịp điệu, ko khí luôn luôn luôn được phong cách hóa, dựa vào họa tiết trống đồng Đông Sơn, hoa văn thiết bị gốm Lý Trần, tranh tượng dân gian, kiến trúc đình chùa, nhịp độ chèo tuồng, múa hát truyền thống. Kỹ thuật tạo ra hình, mang lại dù tiến bộ và biện pháp điệu, vẫn gợi lên được khí hậu tín ngưỡng dân tộc – và những nền văn hóa bên cạnh Đông nam giới Á.
Phong cách nghệ thuât: cấu tạo từ chất mạnh tốt nhất của Nguyễn tư Nghiêm là đánh mài truyền thống nhưng ko mài, và sau này là bột màu, giấy dó. Chủ đề hay chạm chán trong tranh ông là phần đông điệu múa cổ, Thánh Gióng, Kiều, cùng những nhỏ giáp. Màu sắc ông ưa chuộng là màu của dân gian Việt Nam.Tác phẩm chính: Điệu múa cổ, Xuân hồ nước Gươm, 12 nhỏ giáp
Tranh sơn màu sắc Xuân hồ Gươm” của Nguyễn tứ Nghiêm.
Tranh bột màu “12 con giáp” của Nguyễn tứ Nghiêm.6. Dương Bích Liên (1924-1988)Dương Bích Liên không tồn tại ý dày công giữ gìn những trí tuệ sáng tạo của mình. Khi chết, ông hy vọng được đốt hết những bức ảnh đã vẽ. Thành tích của ông sót lại ngày hôm nay là hàng trăm bức tranh, đa số là do bạn bè quý quí ông và mến thương cất giữ.“Hào” là vật phẩm của Dương Bích Liên hiện nằm trong bộ sưu tầm của ông Ngô Tấn Trọng Nghĩa, nhà của Gallery Apricot lừng danh phố sản phẩm Gai. Bức ảnh lấy bối cảnh năm 1972, thời kỳ Mỹ ném bom ác liệt nhất xuống. Khi chú ý vào item hội họa về đề tài chiến tranh cách mạng này, tín đồ ta thấy được diễn đạt với tinh thần nội chổ chính giữa của tín đồ nghệ sĩ, nó bi lụy và lanh tanh đến rùng mình, những chiến sỹ như đã lầm lũi tiến vào con đường hào hun hút bên cạnh đó chấp dấn số phận. Tranh ảnh đã lưu lạc qua tay không ít người (trong đó có cả nhà văn Nguyên Hồng, đơn vị văn đánh Hoài), cho đến khi được chào bán lại mang lại nhà buôn tranh Việt kiều nghỉ ngơi Singapore là ông Hà Thúc Cần, với mức giá 15.000 USD. Cuối cùng, nó đã thuộc về ông công ty Gallery Apricot, mà lại ông cũng không bật mý giá tải bao nhiêu.
Phong giải pháp nghệ thuât: Dương Bích Liên dày công nghiên cứu các phong cách, trào lưu thẩm mỹ và nghệ thuật thế giới. Mọi làm từ chất liệu đều được ông biểu thị nhuần nhuyễn, độc đáo, cực kỳ thoát nhất là các thể nhiều loại sơn mài, đánh dầu, tìm mọi cách và chì than. Ông thiên về vẽ chân dung, rất danh tiếng với đề bài thiếu nữ. Ông đặc trưng thành công với đa số tác phẩm về chân dung thiếu hụt nữ. Tín đồ ta thường xuyên nói “Phố Phái, gái Liên” để kể đến việc lúc xem tranh phố thì nên xem tranh của Bùi Xuân Phái, còn xem tranh về thanh nữ thì Dương Bích Liên là fan vẽ đẹp nhất.
Xem thêm: Sơn Vôi Trắng - Vôi Quét Tường Giá Tốt Tháng 8, 2024
Tác phẩm chính: bác Hồ nghỉ ngơi chiến khu Việt Bắc, Chiều vàngTranh phấn color “Hào” của Dương Bích Liên.
Tranh sơn dầu “Cô Mai” của Dương Bích Liên.7. Nguyễn sáng sủa (1923-1988)Nguyễn sáng là cây đại thụ của tô mài Việt Nam, có tương đối nhiều đóng góp tiêu biểu cho hội họa nước ta hiện đại. Ông khai thác thành công phong cách nghệ thuật hội họa văn minh châu Âu, tuy vậy vẫn ko xa rời thẩm mỹ và nghệ thuật dân gian và truyền thống cổ truyền Việt Nam. Nghệ thuật của ông là sự kết hợp hợp lý giữa tính hiện đại và sắc xảo của dân tộc.Ông cũng chính là người gồm vinh dự xây cất bộ tem bưu chính đầu tiên của nước vn độc lập, xây đắp năm 1946, bộc lộ chân dung quản trị Hồ Chí Minh. Đây là lần trước tiên con tem thuần chất của vn mang bên trên mình nhị chữ “Việt Nam” cùng rất hình hình ảnh vị lãnh tụ sẽ sáng lập nước việt nam Dân công ty Cộng hòa.
Phong cách nghệ thuât: Nguyễn Sáng sử dụng nét vẽ của mình, giao hàng cuộc nội chiến của dân tộc. Ngoại trừ ra, ông còn vẽ theo khá nhiều đề tài khác nhau, như phụ nữ và hoa, cảnh quan vừa thượng cổ vừa lộng lẫy của miếu chiền, cảnh núi rừng thâm u nhưng hùng vĩ, cảnh nông xã bình dị, hiền đức hòa, cảnh đánh dấu những trò đùa dân gian.Tác phẩm chính: hấp thu Đảng sinh sống Điện Biên Phủ
Bộ tem đáng nhớ 59 năm ngày sinh bác Hồ bởi Nguyễn sáng sủa thiết kế.
Tranh tô mài “Kết nạp Đảng nghỉ ngơi Điện Biên Phủ” của Nguyễn Sáng.8. Bùi Xuân Phái (1920-1988)Bùi Xuân Phái họa sỹ nổi tiếng nhất vn với tranh phố. Tranh phố của ông vừa cổ truyền lại siêu hiện thực, thể hiện rõ hồn cốt của phố cổ hà thành những thập niên 50, 60, 70. Các mảng màu sắc trong tranh Phái thường sẽ có đường viền đậm nét, phố không phần đa trở thành thiết yếu nó ngoại giả gần rộng với bé người, từ mặt phẳng đến cảnh quan đều có chiều sâu mặt trong. Không tính phố cổ, ông còn vẽ những mảng đề tài khác, như: chèo, chân dung, nông thôn, khỏa thân, tĩnh vật… khôn xiết thành công.
Với phần đa gam màu rực rỡ, hầu như hình vẽ kỳ thú đính thêm với xã quê nước ta đã luôn theo suốt ông trong cuộc đời một nghệ sĩ, khiến cho niềm mê say hội hoạ ngay từ ngày còn thơ bé. Trong sự nghiệp chế tác của mình, danh họa Bùi Xuân Phái đang vẽ các thể loại, những chân dung, phong cảnh, sinh hoạt khác nhau, phản chiếu khá tấp nập và sống động từng quy trình tiến độ của dân tộc. Những bức tranh của danh họa Bùi Xuân Phái đều mang phong cách riêng và để lại hồ hết dấu ấn quan trọng đặc biệt trong nền mỹ thuật Việt Nam. Nhưng đề tài phố cổ hà thành là chủ đề ông đã gắn bó hơn 40 năm, vì đó là nơi chứa nhiều kỷ niệm vui buồn, thăng trầm cuộc sống ông.
Phong biện pháp nghệ thuât: Ông chuyên về làm từ chất liệu sơn dầu, mê mệt mảng chủ đề phố cổ Hà Nội. Ngay lập tức từ dịp sinh thời, sáng chế của ông đã làm được quần chúng ái mộ gọi dòng tranh này là Phố Phái.Tác phẩm chính: Phố cổ Hà Nội, hà nội kháng chiến, Xe trườn trong phố cổ…
Tranh đánh dầu Phổ cổ Hà Nội
9. Nguyễn Phan Chánh (1892-1984)Ông là 1 trong những người đã tạo thành một diện mạo tranh lụa nước ta không lẫn vào ngẫu nhiên một phong thái nào so với các nước có nền tranh lụa khủng nhất quả đât như china và Nhật Bản.Tranh lụa của Nguyễn Phan Chánh thắm đượm tình thương yêu con tín đồ lao động, nhất là hình tượng người thiếu nữ và tình bà bầu con được thể hiện nhiều trong nhà cửa của ông. Thành công của Nguyễn Phan Chánh là vì ông biết kết hợp lối vẽ truyền thống lâu đời dân tộc với kỹ năng và kiến thức khoa học cơ phiên bản của hội hoạ Châu Âu.
Phong phương pháp nghệ thuât: Ông là người thứ nhất mang vinh quang về cho tranh lụa Việt Nam. Ông được xem như là người tách trung cách thức tạo hình phương Tây và họa pháp tranh lụa phương Đông.Tác phẩm chính: nghịch ô nạp năng lượng quan, Tiên Dung cùng Chử Đồng Tử, Sau giờ đồng hồ trực chiến…
Tranh “Chơi ô ăn uống quan” của Nguyễn Phan Chánh.
Tranh “Người buôn bán gạo” của Nguyễn Phan Chánh được bán ra với giá 390.000USD.10. Vũ Cao Đàm (1908-2000Nhiều thành tựu điêu khắc của ông được xem là mẫu mực của điêu khắc Việt Nam tân tiến trong đó gồm hai bức tượng phật hiện được bảo quản ở kho lưu trữ bảo tàng Mỹ thuật nước ta là “Chân dung” cùng “Thiếu phụ nữ cài lược”. Sống sống Pháp, sáng sủa tác phối hợp tư tưởng Đông – Tây với chủ đề Việt Nam, tác phẩm của Vũ Cao Đàm trường đoản cú sớm đã tìm được vị trí trên thị phần quốc tế. Tranh của Vũ Cao Đàm thể hiện tác động của mỹ thuật khu vực miền nam nước Pháp – Thời thịnh trị của phe phái Ấn tượng. Bằng những sáng tác giàu tìm kiếm tòi, phối kết hợp nhuần nhuyễn thân nghệ thuật truyền thống phương Đông cùng hội họa phương Tây, Vũ Cao Đàm vẫn góp phần cải thiện vị thay của tín đồ họa sĩ nước ta với anh em quốc tế.Năm 1946, khi Hồ quản trị sang thăm Pháp, Vũ Cao Đàm vẫn tới kính chào và xin được nặn tượng Người. Ông là nghệ sĩ Việt kiều đầu tiên và tuyệt nhất được nặn tượng Người.
Phong phương pháp nghệ thuât: Ông lừng danh với các tác phẩm điêu khắc, tranh lụa, tô dầu.Tác phẩm chính: thiếu phụ cài lược, Chân dung, chưng Hồ
11. Lê Phổ (1907-2001)Lê Phổ là họa sỹ bậc thầy nước ta và trên quả đât theo phe cánh hậu ấn tượng với nhiều tác phẩm mắc giá. Ông còn được rất nhiều người call là “danh họa nước ta trên khu đất Pháp” cùng được xem như là “cây đại thụ” trong làng nghệ thuật vẽ tranh Việt Nam. Mọi tác phẩm của ông thường có giá tối đa trên thị phần nghệ thuật nạm giới so với một họa sỹ Người Việt.
Phong cách nghệ thuât: làm từ chất liệu chính là tô dầu và lụa. Chủ đề chính là hoa, đàn bà mơ màng, quý phái.Tác phẩm chính: Hoài nuốm hương, Kim Vân Kiều, Bức tấm che tím, thiếu hụt phụ, đàn bà bên hoa lan, Tĩnh vật, Paysage du Tonkin, lọ hoa mẫu đơn, Lòng mẹ, mĩ nhân màu áo nắng.
Tranh “Hoài chũm Hương” của Lê Phổ có giá cả khoảng 222.325 USD.Tranh đánh dầu “Nhìn từ bỏ Đỉnh Đồi” của họa sỹ Lê Phổ được bán ra với giá 840.000USD.Các bức tranh của những họa sĩ nhắc trên những thuộc sản phẩm vô giá, hoặc là được phân phối trong kho lưu trữ bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, hoặc là vẫn được bán đấu giá với các chiếc giá cực kỳ cao. Giả dụ một ngày bạn bất thần tìm thấy một bức ảnh thất lạc nào đó của những danhh họa trên, chắc chắn chắn các bạn sẽ có kĩ năng giàu lên nhanh lẹ đó!
Không một ngăn cản nào hoàn toàn có thể ngăn chúng ta chinh phục ước mơ của chủ yếu mình. Hãy để Bụi giúp cho bạn rút ngắn tuyến đường chạm mang đến đam mê hội họa nhé!