2. Sơn Ngọc Vân (1906-1954)

Nghệ danh: tô Tử
Trong danh sách tứ kiệt, “Nhì Vân” đó là để nói sơn Ngọc Vân. Họa sỹ Tô Ngọc Vân là 1 trong danh họa là niềm từ hào vào làng nghệ thuật của Việt Nam, tên ông còn được đặt cho một đường phố sinh sống thủ đô thủ đô và ở thành phố Hồ Chí Minh. Ông sẽ để lại mang đến hội họa đất nước những tác phẩm rực rỡ mang trung bình quốc tế.

Kiệt tác “Thiếu phụ nữ bên hoa huệ” được đánh Ngọc Vân sáng tác vào thời điểm năm 1943, lúc ông đang huấn luyện và đào tạo tại Trường cđ Mỹ thuật Đông Dương. “Thiếu nữ giới bên hoa huệ” biểu hiện cảnh một phụ nữ mặc áo nhiều năm trắng đang nghiêng đầu một phương pháp đầy duyên dáng, khơi gợi về phía lọ hoa huệ trắng. Hình dáng cô nàng kết hợp với những cụ thể và màu sắc xung quanh tạo thành một hình khối giản dị, toát lên một nét ảm đạm dịu nhẹ. Đáng tiếc nuối là siêu phẩm nàygiờ bị lưu lại lạc lần khần ở đâu. Còn bức “Hai thiêu nữ và em bé” đã xác định được công nhận là bảo bối quốc gia năm 2013, hiện kiệt tác hội họa này đang được trưng bày tại kho lưu trữ bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam.

Phong phương pháp nghệ thuât:Tô Ngọc Vân được đánh giá là người dân có công thứ nhất trong câu hỏi sử dụng gia công bằng chất liệu sơn dầu nghỉ ngơi Việt Nam. Thông qua kỹ thuật, ông đã cầm cố gắng biểu đạt được vẻ rất đẹp của duyên dáng người vn đương thời mà tiêu biểu vượt trội là chân dung thiếu nữ.

Tác phẩm chính:Thiếu con gái bên hoa huệ, nhị thiêu thiếu phụ và em bé, thiếu phụ với hoa sen.

3. Nguyễn Tường lấn (1906-1946)

Ông là 1 trong trong cỗ tứ họa sỹ nổi giờ thời kỳ đầu của nền thẩm mỹ Việt Nam: “Nhất Trí, nhì Vân, tam Lân, tứ Cẩn”. Bởi chiến tranh, không còn nhiều tin tức và bốn liệu về Nguyễn Tường Lân, tranh của ông còn còn sót lại cũng còn vô cùng ít. Ông được xem là một trong số ít các họa sĩ đương thời có công dụng đưa những màu nguyên chất vào một sự hợp lý mang tính hỏng cấu, tượng trưng, đơn giản và nhã nhặn, nói cả so với tranh lụa. Tức thì từ thập niên 1940, bằng nhịp điệu phóng khoáng của không ít vệt bút to chạy trên sơ đồ vật trang trí, Nguyễn Tường Lân đang sớm phá phương pháp để đi đến phong thái nghệ thuật trừu tượng hóa.Ông học tập khóa 04 trường cđ Mỹ thuật Đông Dương. Sau khi tốt nghiệp, ông mở xưởng vẽ tại Hà Nội. Ông thuần thục hầu hết các cấu tạo từ chất từ tô dầu, sơn mài, lụa tính đến khắc gỗ, bột màu…Mặc cho dù sáng tác được nhiều tác phẩm tuy vậy số còn lưu lại được chỉ đếm trên đầu ngón tay. Có lẽ cũng chính vì vậy nhưng mà hình ảnh mà chỗ đứng của ông trong bộ tứ khá mờ nhạt, mong mỏi manh mặc dù rằng ông là 1 họa sĩ kỳ tài của Việt Nam.

Phong biện pháp nghệ thuât:Thuần thục hầu hết các gia công bằng chất liệu sơn dầu, tô mài, lụa, xung khắc gỗ, bột màu, chì than, Nguyễn Tường Lân sẽ sáng tác các tác phẩm, tuy nhiên cho tới nay, rất ít ỏi những tác phẩm của ông còn sót lại.

Xem thêm: Review Sách Kỹ Thuật Vẽ Sơn Dầu Nguyễn Đình Đăng, Kỹ Thuật Vẽ Sơn Dầu

Tác phẩm chính:Chợ miền núi, hiện vẻ hoa, Đôi bạn

4. è Văn Cẩn (1910 – 1994)Là bạn thứ bốn trong danh sách tứ kiệt của nền hội họa việt nam (tứ Cẩn), è cổ Văn Cẩn đang để lại cho nền mỹ thuật nước nhà những thành tựu tiêu biểu, có mức giá trị cao về thẩm mỹ và nghệ thuật và nhiều tính nhân văn.

“Em Thúy” là một trong bức tranh đánh dầu được trằn Văn Cẩn chế tạo năm 1944. Nói theo một cách khác đó là đỉnh cao nghệ thuật Trần Văn Cẩn và cũng là đỉnh cao nghệ thuật Việt Nam. Với lối biểu lộ chân thực, vơi nhàng, ko khoa trương, cường điệu, è cổ Văn Cẩn vẫn níu kéo cùng lưu giữ người xem bởi vẻ đẹp thơ ngây, trong trắng. Ông ko hề cân nhắc trường phái lúc vẽ nhưng mà chỉ cốt nêu ra cái thần thái của nhân vật.

Phong bí quyết nghệ thuât:Ông cũng là 1 trong trong số ít các họa sỹ gồm sự thể nghiệm với nhiều chất liệu, thể loại khác nhau và chất liệu, thể loại nào cũng có thể có tác phẩm thành công. Ông cũng là trong những họa sỹ mũi nhọn tiên phong trong việc thể nghiệm, sáng tạo từ làm từ chất liệu sơn ta để triển khai tranh sơn mài, gửi sơn mài thành một chất liệu hội họa nổi tiếng, mang đặc thù nghệ thuật của hội họa dân tộc Việt Nam.

Tác phẩm chính:Em Thúy

5. Nguyễn tư Nghiêm (1922-2016)

Nguyễn tư Nghiêm cũng chính là hoạ sĩ hiếm hoi của nền mỹ thuật nước ta có kho lưu trữ bảo tàng riêng, trưng bày tại 90 B2 trằn Hưng Đạo, quận hoàn Kiếm. Giới phê bình nghệ thuật thời bấy tiếng từng chú ý nhận, tranh của danh họa Nguyễn tư Nghiêm kết hợp bút pháp văn minh với bốn duy cổ truyền, địa phương, tạo nên nên bản sắc riêng. Đường nét, color sắc, nhịp điệu, không khí luôn luôn luôn được phong cách hóa, dựa vào họa huyết trống đồng Đông Sơn, hoa văn đồ gốm Lý Trần, tranh tượng dân gian, phong cách thiết kế đình chùa, nhịp điệu chèo tuồng, múa hát truyền thống. Kỹ thuật tạo nên hình, mang đến dù văn minh và cách điệu, vẫn gợi lên được nhiệt độ tín ngưỡng dân tộc – và những nền văn hóa ở kề bên Đông phái nam Á.

Phong biện pháp nghệ thuât:Chất liệu vượt trội nhất của Nguyễn bốn Nghiêm là sơn mài truyền thống nhưng ko mài, và về sau là bột màu, giấy dó. Chủ đề hay gặp trong tranh ông là những điệu múa cổ, Thánh Gióng, Kiều, với những bé giáp. Màu sắc ông ưa thích là color của dân gian Việt Nam.

Tác phẩm chính:Điệu múa cổ, Xuân hồ nước Gươm, 12 nhỏ giáp

XEM TIẾP PHẦN CUỐITẠI ĐÂY

HAPPY LEARNING VIET với GLOBAL ART BÌNH TÂN: 55 tên Lửa, P.Bình Trị Đông B, Q.Bình Tân, TP.HCM